---

　　客家民謠有九腔十八調之稱，一般而言是
因為客家民謠種類繁多故謂之；在賴碧霞所著
的台灣客家民謠薪傳則有另一種說法。她認為
是因廣東省有九種不同的口音，也就是因鄉音
的不同而導致唱腔的不同。

　　所謂的九腔包括有；海陸腔，四縣腔，饒
平腔，陸豐腔，梅縣腔，松口腔，廣東腔，廣
南腔，廣西腔等。

　　所謂的十八調指歌謠裡有；平板調，山歌
子調，老山歌調（亦稱南風調），思戀歌調，
病子歌調，十八摸調，剪剪花調（亦稱十二月
古人調），初一朝調，桃花開調，上山採茶調
，瓜子仁調，鬧五更調，送金釵調，打海棠調
，苦力娘調，洗手巾調賣酒調（亦稱糶酒），
桃花過渡調（亦稱撐船歌調），繡香包調等十
八種調子。嚴格的說，客家民謠不只九腔十八
調，但由於其他腔調，較無特色以致失傳無法
考據罷了!

　　但賴女士這樣的說法尚有爭議，有學者認
為客家民謠是無法只以九種腔或十八種調子可
包含的。更有人認為九腔十八調是客家三角採
茶戲所唱的曲子。雖然有諸多的爭議，但定義
的問題並不足以影響我們欣賞的本質，不是嗎
？

　　客家民謠據說有一千多年的歷史，起初是
為了抒發喜怒哀樂情緒所哼出來單調的歡呼或
哀嘆聲，後來配合了撐船，挑擔，砍樹，走路
，等自然活動哼出聲音以表達情緒，壯膽，或
為對岸，遠山的人對話高聲喊叫，而逐漸演變
成歌調。目前台灣流傳的山歌，可分為老山歌
、山歌子、平板三種主要的調子，任何歌詞都
可以由唱的人自己去整理與創作。而小調如：
桃花開、思戀歌、十二月古人等等，特色是每
首小調的音調與詞句都是有心譜出而永不改變
的，所以它有一定的歌詞，歌譜，比較容易用
現代五線譜及簡譜來記載。

老山歌
　　又稱大山歌，是最原始的客家
民謠。曲調悠揚、豪放，節奏流暢
自由，聲音拖得很長。只要是同一
類型的歌詞，不管內容為何，都可
以用這一種曲調唱出。

山歌子
　　又稱山歌指，由老山歌變化而
來。但節奏固定不若老山歌自由且
較為快速。

平板
　　又稱改良調，是由老山歌、山
歌子改變而來。也是山歌由荒山原
野慢慢走進茶園、家庭、戲院的產
物。就音樂本身的角度來說，平板
使山歌由原始的自然小調進入了大
調的雛型。聽來更感開朗、詼諧。

　　山歌子與平板的曲式、體裁、格局均相同
，甚至所使用的歌詞也可相互適用。因此很多
人分不出何者為山歌子，何者為平板。有人說
山歌子較婉轉動人，平板則較平淡；山歌子較
高亢嘹亮，平板則較低沈渾厚。其實唱得好的
人，照樣能把平板唱得婉轉動人。平板固較低
沈，但也有高亢嘹亮，把結尾提高上揚的唱法
。音域、音質因人而異，殊難定論。唯一不同
的即為調性，山歌子是小調，平板有大調的味
道。曲子中以La、Do、Mi為主的是山歌子；若
有Do、Re、Mi、Sol、Si 等音，而結尾的音又
落在Sol 的應為平板。

---

　　二、山歌的曲　　　[骨架][前奏][間奏]

---

1.骨架：

　　客家民謠的演唱者，除了是即興的作詞家
外，往往還是個即興的作曲家。雖然老山歌、
山歌子、平板是有固定的曲調，但套上歌詞後
可以發現：同一類的歌曲沒有一首是完全一樣
的！除了因演唱者的不同而有個別差異外，主
要是因為使歌詞和曲調配合。可能一首歌的第
一段起頭和第二段不同，但與客家話的聲調、
口氣吻合。若將二段曲調改為相同，那麼歌詞
可能就唱不順了。而擅於利用滑音(Portamento)
、振音(Vibrato)、連音(Mordento)、倚音
(Appogiatura)、迴音(Grupetto)等各種方法裝飾
中心音，甚至已經打破半音的界限，已實際在
使用比半音還小的音。這也是使客家民謠看起
來雖然只有三個主要的音，卻甚富音樂性與表
達性的因素。

　　所以，這裡所歸結出來固定的曲調只是一
個模糊的骨架。如何使它長肉、穿衣、灌注靈
魂，端看演唱者的造詣了。

2.前奏：

　　客家民謠有很多絕妙的前奏曲。不但曲調
優美，節奏生動。而且僅從簡短的幾小節就隱
約可體會整首曲子的味道，所以聽到不同的曲
子用同樣的前奏時，大概可斷定是屬於同一類
的曲子

3.間奏：

　　一般山歌，前段唱完之後不要馬上接後段
，因為中間有間奏。就山歌子和平板來說，其
間奏的旋律、節奏大致各與其前奏相同。唯獨
老山歌的間奏只是幾個長音或短暫的一、兩小
節而已，唱者可以自由地緊接第二段。因為沒
有標準的拍子，所以打擊樂器無法加入。故老
山歌的間奏沒有打擊樂伴場。

---

　　三、山歌的詞　　[體裁][加字與虛字][諧音與雙關語]

---

1.體裁：

　　客家山歌的形式除小部分外，大多是七言
絕句，也要講求平仄、押韻。通常第一句、第
二句和第四句的末字用平聲，第三句的末字用
仄聲。至於其他字的平仄則沒有近體詩那樣嚴
格。

　　客家民謠最大的特點之一便是即興創作。
無論是觸景生情，或是與他人對唱。那些隨口
而出的歌，不但有極妙的比喻，深奧哲理，而
且還能合乎平仄的韻味，使人感佩不已！

　　相傳，以前有一善唱山歌的人叫劉三妹，
住在廣東梅縣松口。遠近慕名求見領教者不計
其數。有一天，有位秀才坐著船，且滿載山歌
書，準備和三妹一較長短。

　　船到松口，剛好三妹在那裡洗衣服，這位
來挑戰秀才不知她就是劉三妹，於是開口問：
「請問三妹住那裡？」三妹問他什麼事，秀才
就說：「聽說三妹很會唱歌，想和她較量一下
。」三妹問：「你有多少山歌？」秀才答道：
「我載了滿滿一船來哩！」三妹聽了心裡暗笑
，於是停下洗衣服的手，引吭高歌：

　河唇洗衣劉三妹　借問阿哥那裡來
　自古山歌從口出　那有山歌船載來

　　那位秀才這才知道她就是劉三妹，且口才
如此地好，嚇得趕緊掉頭而去。

　　這種隨興出哼唱的特性，正是山歌趣味所
在。在採茶、在割稻插秧、在山野、在渡河如
此地對唱，豈不妙哉！

2.加字與虛字：

　　所謂加字，是一句歌詞除了固定的七字，
另外加幾個習慣用的口語。可以使旋律更有變
化，增加歌曲的婉轉流利。比如「三更半夜尋
哥聊」，如果唱成「三更半夜阿妹來尋哥聊」
，這樣十字一氣呵成，活潑生動，別有一番風
味！這些加字的例子很多，困難的是有些被使
用的加字只是客家話的口語，無法用北京話寫
出來。只有常聽專家演唱才能發現其中奧妙，
久而久之也就能使加字的技巧變自然了。

　　虛字是句子中插入「哪」、「噯」、「唷
」、「囉」、「嘿」等，與其說是字不如說是
音來的恰當。虛字雖然無意義，卻是唱民謠少
不了的調味料。虛字的應用在中外民謠中極為
普遍。客家民謠當然也不例外，要唱好山歌的
條件很多，但虛字要唱得生動、有變化，這也
不可等閒視之。

3.諧音與雙關語：

　　客家山歌因受到七言四句的限制，每首歌
要在短短二十八個字中表達一項完整的意思，
所以諧音和雙關語被用得很廣。由其是涉及感
情，色情或諷刺方面的文字，往往借用同音異
字或隱喻字表達。
例如；

　錫打戒指皮包金　送哥帶在手中心
　人人都說金戒指　久裡正知錫在心　
　　諧音字錫與惜同音，用來表示惜在心。此
處惜當愛憐解。

　　又如；

　八月十五是中秋　交到新情老情丟
　九月重陽放紙鷂　紙鷂斷線乘風留　
　　因為客家話中被風吹走是說成被風留(流)
走，所以借風箏來諷刺風流成性。